記者羅仁豪／台北報導
《你的名字》台灣口碑場已於上週五至週日（10/14~10/16）上映，相信許多老粉絲都被「這次」的新海誠風格感到如釋重負，舉凡《星之聲》、《秒速五公分》，新海誠的作品總是會給人帶來一股惆悵與人生無常的感覺，然而《你的名字》卻打破了這道魔咒，給予了觀眾們內心無限的「爽快」。這篇節錄了幾個新海誠接受日媒訪談時提到的幕後祕辛，讓大家認識青春大戲《你的名字》是怎麼做成的。
一部簡單的娛樂片
新海誠以前的作品不太被外界關注的其中一個原因，在於作品中強烈的「自我風格」，美麗的背景固然是新海誠的招牌沒錯，但內容基本上不會讓人有「舒暢」的感覺。而《你的名字》，就是他把往常的作風逆轉過來的「娛樂片」。
新海誠：「我想做部簡單的娛樂片。這次的主題，雖然同樣不離開人們在青春期時的人際關係問題與芥蒂，但我完全是朝著能讓大家看得很愉悅的方向去製作，是一部整整107分鐘展現我的『服務精神』的作品。」
拋下了往常的自我風格，《你的名字》成功的在市場上打下了名號。要讓作品賣座的方法，王道劇情往往都是最佳解。
上白石萌音與神木隆之介的完美演出
本作的故事圍繞在主角「立花瀧」與女主角「宮水三葉」兩人互換了各自的身體，如何詮釋「瀧身體中的『三葉』」、與「三葉身體中的『瀧』」是作品的關鍵之一，飾演男女主角的「神木隆之介」與「上白石萌音」，都以各自精湛的演技，成功表現出帶有少女氣息的「瀧」，與男子氣概的「三葉」。
▲由左至右分別為 上白石萌音、新海誠、神木隆之介。（圖／翻攝自網路）
新海誠：「兩位的演技都非常出色，上白石小姐在配音甄選時馬上就被選上了，三葉這個角色的「輪廓」可說是被她所創造的。瀧的演技要求也很高，因為必須同時帶出女生講話時的柔和感，與兼顧本身是男生的粗獷感，神木完美的詮釋了帶有兩者感性的瀧，兩者間的切換都非常自然。」
從《追逐繁星的孩子》的教訓中尋找解答
《追逐繁星的孩子》是新海誠轉換作風後的第一部作品，風格偏於奇幻，卻被觀眾們用「想學宮崎駿，卻又四不像」的感想賦予差評，雖然畫面背景依舊美麗，然而探討生死離別的題材顯然不是很合大眾的胃口。他透過這次的教訓，靠著《言葉之庭》找回了自信。
新海誠：「這（繁星）對我來講是個很痛的經驗。我是自主製作出身的，並沒有在動畫公司接受過訓練，所以我只能靠著自己的感覺來做作品，然而這個方法在《秒速五公分》以後就到瓶頸了，在決定修煉一番後，做出來的作品就是《追逐繁星的孩子》。因為有加入動作的要素，我個人是蠻有手感的，但批評的聲音還是比較多。
記取這次的教訓，我開始慎重的醞釀下一部作品，那部上映時間只有 46 分鐘，也就是《言葉之庭》。在經過「言葉」的小說化，以及我承接製作的Z會（日本補習班機構）及大成建設的廣告動畫後，我找回了自信，並在 2014年 7月時開始了《你的名字》的企劃。」
▲新海誠製作「Z會」廣告《十字路口》。（影片／取自youtube）
令人慷慨激昂的劇本，花一個月就寫好了
為了描寫青春期的故事，新海誠在日本古典和歌尋找靈感，最終得到了「在夢中相遇的男女」這個主題。
▲《你的名字》中，男女主角在夢中互相交換了身體。（圖／翻攝自網路）
新海誠：「我在思考製作青春期故事的時候，浮現了像「彗星」等等的要素。從《追逐繁星的孩子》問世後，我接觸古典文學的機會也變多，就在想是不是能在和歌裡面找到一些靈感。後來發現了小野小町的這段『我想著那個人入睡的話，是否就能在夢中遇見他。如果知道是場夢的話就不醒了（あの人を思いながら寝たから、夢で出会ったのだろうか。夢と分かっていれば目覚めずにいたのに）』，就得到了『在夢中相遇的男女』這個發想。
從第一份稿開始，故事就幾乎沒有變動，最後的結局也是在一開始毫無猶豫地就想好了。除了那結局以外沒有別的。」
新海誠：「這次，我想讓沒聽過新海誠這個名字的人來。」
作為讓大眾認識「新海誠」這個名字的第一步，新海誠選擇了以往不曾走過的道路，在作品中加入了許多「大眾」喜歡的口味，以日本人氣樂團「RADWIMPS」演唱主題曲就是其中之一。
▲RADWIMPS 《你的名字》原聲帶封面。（圖／翻攝自官網）
新海誠：「這次，我想讓沒聽過新海誠這個名字的人來。像『這個手法之前過用了』之類的想法我完全不考慮，將所有我拿手的東西全部放進去了。
在開場播放主題曲也是『服務（大眾）』的要素之一。這部不管在音樂上或是劇情節奏上，都是有點『過強』的作品，雖然選擇『RADWIMPS』演唱歌曲可能會讓常看電影的朋友感到不悅，但就算這樣，我還是選擇了喜歡新鮮感、緊張感與急速感的『大眾』方向去製作，就這點來看，這也算是我表明我的決意的一個方式。」
▲《你的名字》劇中歌「前前前世」。（影片／取自youtube）
精準穿插幽默橋段，讓觀眾放聲大笑
在劇情的高潮階段中，再度以「三葉」的身份醒來的瀧做了「某件事情」讓觀眾們哈哈大笑。在每個重點橋段穿插個搞笑點引誘觀眾們笑出來，也是新海誠不曾採取過的手法，然而帶來的效果，卻有著前所未見的「力量。」
▲劇中許多橋段都給予觀眾們笑料。（圖／翻攝自網路）
新海誠：「那段在第一份稿子裡就有了，我想這裡應該不得不要讓大家放鬆笑一下，川村製作人也認為『這部最好不要太嚴肅，也不要太悲傷比較好』，讓我有股在比從前還要高的地方俯瞰整體的感覺。」
一日 15 小時，分鏡依舊自己來
新海誠的第一部作品《星之聲》完全是由他個人製作，在《你的名字》中雖然在製作原畫後是集團作業，但動畫分鏡上依舊由新海誠自己包辦，角色講什麼台詞、效果音怎麼放、畫面長什麼樣子，作為一個導演，他堅持這是自己的工作。
新海誠：「動畫分鏡上，所有角色的台詞，腳步聲等效果音都是我自己製作的，每天花15個小時，持續了半年之久。雖然挺耗體力的，但做完還是蠻有成就感的，不靠著腦內的麻藥分泌催眠自己『這搞不好是2000年以來最有趣的作品！』這樣想的話其實挺痛苦的，所以我幾乎是一直維持那樣的興奮狀態（笑）。」
新海誠在最後表示，自己已經到了該為社會做點貢獻的年齡（43），所以應該還會再做個兩三部「服務大眾」的作品，下一部青春劇最快可能會在三年後問世。《你的名字》 10 月 21 日在台正式上映。
▲《你的名字》中文預告。（影片／取自youtube）
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